SOMMERAKADEMIE HATTINGEN
Malerei / Zeichnung / Fotografie

Ehemalige Dozenten

Diese Kursleiter lehren nun nicht mehr an unserer Akademie in Hattingen. Wir bedanken uns für eine wunderbare Zeit, eine harmonierende Zusammenarbeit und vor allem viele schöne Erinnerungen.

Teacher

Andrea Rathert-Schützdeller
Abstrakt, Aquarell, Landschaft

Mit ihrer humorvollen, sympathischen Art öffnet sich Andrea Rathert-Schützdeller ihren Kursteilnehmern. Jeder wird da abgeholt, wo er in seiner eigenen künstlerischen Entwicklung steht. Andrea hat eine Engelsgeduld und lässt sich durch nichts aus der Ruhe bringen. Sie schenkt jedem sehr viel Aufmerksamkeit. Dabei ist sie flexibel und voller Einfallsreichtum. Ihre Kursteilnehmer staunen immer wieder, wie persönlich sich Andrea auf jeden Teilnehmer einstellen kann. Andrea Rathert-Schützdeller ist inspirierend: ihrer Kreativität kann man sich schwer entziehen.

Teacher

Angela Sommerhoff
abstrakt, Acryl, Mischtechnik

Seit dem 6. Lebensjahr spielt Angela Sommerhoff Geige. Im Ruderboot fuhr sie als Jugendliche mit kleinem Orchester von einer Lofoteninsel zur nächsten und spielte für Menschen, die noch nie in ihrem Leben ein Konzert gehört hatten. Bis heute ist Musik ihre größte Inspirationsquelle geblieben. Den kreativen Prozess beginnt sie oft mit einer Violinsonate.Im Kurs versprüht die feinsinnige Künstlerin Energie und Kreativität. Ihre Erfahrungen und ihr Wissen gibt sie einfühlsam und lebendig weiter.

Teacher

Angelika Biber
Abstrakt, Acryl, Mischtechnik

Angelika Biber begegnet ihren Kursteilnehmern auf einer ganz persönlichen Ebene: Sie ist wie eine gute Freundin und kommuniziert auf Augenhöhe. Mit ihrer aufgeschlossenen, sympathischen Art, schafft sie eine Wohlfühlatmosphäre in ihren Kursen. Hier findet man viel Platz, um frei zu arbeiten. Als Designerin und Kunstpädagogin bringt sie viele Erfahrungen mit, die sie bereitwillig und geduldig weitergibt.

Teacher

Angelika Domenig
Mischtechnik, Aquarell, Acryl

Angelika Domenig wurde früh durch ihren Vater, einem Projektleiter im Stahlbau, inspiriert. Zuzusehen wie aus seinen Handzeichnungen und Plänen große Bauprojekte wuchsen, spornte die Fantasie und Vorstellungskraft der kleinen Angelika an. Das Zeichnen fasziniert sie bis heute immer wieder aufs Neue. Ihre Motivation als Dozentin besteht darin, Menschen aus den unterschiedlichsten Bereichen zu vereinen. Ihre Kurse sind ein Ort der Begegnung und bleiben in Erinnerung.

Teacher

Anita Hörskens
Abstrakt, Acryl, Landschaft

Mit Leichtigkeit und in klaren, verständlichen Worten gibt Anita Hörskens ihren immensen Erfahrungsschatz an die Teilnehmer weiter. Dabei vermittelt sie eine Vielzahl maltechnischer Möglichkeiten und veranschaulicht technische Raffinessen an praktischen Beispielen. Ihre Begeisterung für verschiedene Wege in die Abstraktion und die Kombination unterschiedlicher Techniken ist ansteckend und inspirierend. Mit ihrer aufgeschlossenen und sympathischen Art schafft sie eine Wohlfühlatmosphäre in ihren Kursen. Ihre Gelassenheit wirkt ansteckend. Die Freude am Experimentieren darf ohne Erfolgsdruck ausgelebt werden.

Teacher

Anna Schaberick
Skulptur, abstrakt, Menschen, Tiere

Anna Schabericks starke Begeisterung für die Kunst ist deutlich spürbar: Ein großartiges Gefühl, dass sie auch bei den Teilnehmern ihrer Kurse erzeugen möchte. Sie liebt es, mit Menschen zu arbeiten und jeden in allen Phasen der kreativen Arbeit zu begleiten. „Learning by doing“ ist ihr Motto, wenn sie im plastischen Bereich auch klassisches Handwerk einsetzt. Anna Schaberick nutzt jede Gelegenheit, um zu zeigen, wie das funktioniert. Sie ist völlig ausgeglichen, die harmonische Atmosphäre im Kurs steht an erster Stelle. Keine Hektik.

Teacher

Anne-Marie Keller
Kunstbetrachtung, Kunstgeschichte, Kunst...

Anne-Marie Keller entführt Ihre Teilnehmer in vergangene Zeiten. Von Caravaggio bis Gerhard Richter – mithilfe ihres fundierten Wissens, taucht sie gemeinsam mit ihren Gästen in die Welt der Künstler ein und lässt ihre Bilder und Skulpturen lebendig werden. Mit Temperament und Humor gelingt es ihr, dass alle begeistert an ihren Lippen hängen und die Zeit wie im Flug vergeht.

Teacher

Arwed Vogel
Kreatives Schreiben, Schreibwerkstatt, E...

Zwischen Büchern aufgewachsen, hatte Arwed Vogel sehr früh den Wunsch, Schriftsteller zu werden und veröffentlichte mit sechzehn seine ersten Erzählungen. Mit achtzehn begann er Kreatives Schreiben zu unterrichten - es wurde zur lebendigen Ergänzung der Schreibtischarbeit. Heute sagt er, dass er in seinen Kursen auch immer “selbst dazugelernt” hat und neue kreative Methoden entwickeln konnte. Auf dem Weg zum eigenen Stil begleitet er Kursteilnehmer mit großer Empathie und Entdeckerfreude. In seinen Workshops geht es für Gäste darum, die Grenzen der eigenen Fähigkeiten auszuloten und zu erweitern, um sich schließlich selbst zu überraschen. Veranstaltungen mit Arwed Vogel sind bekannt für die offene, anspornende Atmosphäre, die Lust am Erzählen, Erfinden und Gestalten. Wie selbstverständlich fließen Schreibhandwerk und literarisches Wissen in die eigene Arbeit ein und werden in der Gruppe reflektiert.

Teacher

Axel Wehrtmann
Fotografie

Als Pensionär freut sich Axel Wehrtmann über die Zeit mit seiner Enkelin und Internet-Recherchen bei frischem Kaffee. Doch als Vollblut-Dozent arbeitet er immer noch daran, Interessierten die Foto-Werkzeuge bestens zu erklären. Er überarbeitet oft seine Präsentationen und Handouts; hilfreich soll es sein, interessant und verständlich, gleichzeitig soll das Lernen auch Freude bereiten. Einfühlsam geht er auf jeden Einzelnen ein, interessiert sich für die individuellen Sorgen, die gesetzten Ziele und die erreichten Fortschritte.

Teacher

Bernd Bannach
Schmieden, Bildhauerei

"Ein Schmiedekurs schmiedet eben zusammen - auch die Gruppe". Das Miteinander und das Zwischenmenschliche ist Bernd Bannach in seinen Kursen genauso wichtig, wie seine Kursteilnehmer von dieser vermeintlich kräftigen und männlichen Technik des Schmiedens zu begeistern. Viel Kraft wird nicht gebraucht. Bernd schmiedet bereits mit Kindern, denn die Bärenkräfte werden da gelassen, wo sie herkommen - bei den Sagen und Märchen. Mit seiner gewinnend sympathischen Art lässt er die Kursteilnehmer etwas vollbringen, was sie häufig selber nicht für möglich gehalten hätten. Bernd Bannachs Kurse sind eine rundes, autodidaktisch perfekt aufgebautes, ungemein geselliges Erlebnis.

Teacher

Bernd Finkenwirth
Landschaft, Acryl, Öl

Bernd Finkenwirth ist ein offener und fröhlicher Mensch. Humor ist für ihn ein wichtiges Gegengewicht zum Ernst des Lebens. Durch langjährige Dozententätigkeit kann er sich gut auf unterschiedliche Menschen einlassen und findet immer wieder Wege, dem Einzelnen über Barrieren hinwegzuhelfen, egal ob Anfänger oder Profi. Seine Kursteilnehmer sollen neben einem fertigen Bild auch neue Erfahrungen, Fertigkeiten und Kenntnisse mit nach Hause nehmen.

Teacher

Christina Jehne
Abstrakt, Acryl, Mischtechnik

Christina Jehne ist weltgewandt, weitgereist und spricht mehrere Sprachen. Ihre vielen Reisen und Erfahrungen spiegeln sich in ihren Werken wieder. Ihren Erfahrungsschatz gibt sie mit Ruhe, Charme und Talent an die Teilnehmer weiter. Hemmungen und Blockaden löst sie sehr schnell – manchmal auch mit unkonventionellen Methoden. Sie nimmt sich Zeit und findet sich schnell in die Arbeit ihrer Schüler ein.

Teacher

Christine Hohenstein
Acryl, Collage, Mischtechnik, experiment...

Die fröhliche Künstlerin lebte in China, liebt Reisen und Multikulti-Mix genauso wie ihre Heimat, den Bayerischen Wald. Christine Hohenstein liebt es in ihren didaktisch aufgebauten Kursen zu sehen, wie die Teilnehmer in ihre eigenen Welten eintauchen und ganz und gar vom Collagefieber gepackt werden. Freiheit ist ihr dabei in jeder Hinsicht wichtig. So können sich die Gäste ganz entfalten und werden doch individuell und einfühlsam betreut. Nach Christine Hohensteins Ansichten ist jeder Mensch kreativ, nur manche haben die Kreativität nach der Kindheit so gut aufgeräumt, dass sie erst wiederentdeckt werden muss. Charmant und Mut machend begleitet die Künstlerin diese Suche. „Spielen statt üben“ ist ihre Devise.

Teacher

Clemens Scheer
abstrakt, Mischtechnik

Schon als kleiner Junge entdeckte Clemens Scheer seine Vorliebe für die Malerei, indem er zum Leid seiner Eltern sämtliche Tapeten in der Wohnung kunterbunt bemalte. Als Kompromiss wurde schließlich vereinbart, dass er sich immer kurz vor jeder neuen Renovierung großflächig an den Wänden kreativ austoben durfte. Was für ein Freudenfest und vielleicht der Beginn für die Vorliebe großformatiger Bilder. Immer ein offenes Ohr für jeden der etwas Neues ausprobieren möchte, das zeichnet den offenen und authentischen Künstler aus.

Teacher

Editha Tarantino
Acryl, abstrakt, Menschen, Portrait

Editha Tarantino zog in den 70ern in die Künstler-Hochburg München. Stundenlang und ein wenig neidisch sah sie den Portrait-Straßenkünstlern bei ihrer Arbeit zu. Hieraus zieht sie ihre Kraft und Muße zum Malen. In ihren Träumen wandert sie allerdings immer noch als Straßenkünstler durch die Welt, bemalt und besprüht Wände mit ihren farbenfrohen Bildern. In heiterer und humorvoller Atmosphäre bringt Editha Tarantino ihren Teilnehmern neben dem Handwerk vor allem die Freude am Malen näher.

Teacher

Felix Scheinberger
Zeichnen, Aquarell, Skizzenbuch

Seine Sturm-und-Drang-Phase als Punk hat Felix Scheinberger inzwischen hinter sich gelassen. Stattdessen finden seine gelegentlichen Provokationen in der Kunst statt. Wenn er zu Berliner Erotikclubs Zugang erhält und das pralle Leben zeichnet, bewahrt er trotz der Nähe und seinem Einfühlungsvermögen immer eine gewisse ironische Distanz. Beim Zeichnen ist er ganz bei sich und bleibt seinem Stil immer selber treu. Aus Spaß am Unterrichten ist er Professor geworden. Das Skizzenbuch betrachtet er als Blickerweiterung, weg von der digitalen Welt des Googelns, hin zur Beschreibung der eigenen Gedanken und Erlebnisse. Das zu vermitteln, ist Prof. Felix Scheinbergers Anliegen, das er mit viel Engagement und Herzblut verfolgt.

Teacher

Franz Schwarz
Malen

Als ausgeglichener und ruhiger Mensch gelingt es Franz Schwarz, geduldig auf die Anliegen der Kursteilnehmer einzugehen. Die Stimmung in seinen Kursen ist fröhlich und entspannt, so dass die Teilnehmer sich mit ihm und den anderen von Anfang an wohl fühlen.In den Kursen kümmert er sich um jeden Einzelnen und steht mit Rat und Tat zur Seite. Er demonstriert, macht vor und gibt Anleitungen, wie es sein sollte, ohne dass er jemals die Gestaltungsfreiheit seiner Gäste einschränkt. Er vermittelt die verschiedenen Techniken, mit denen er arbeitet, und bringt diese den Teilnehmern bei.

Teacher

Gisbert Körner
Fotografie, Natur, Serie, Still

Gisbert Körner liebt es, zu reisen und neue Menschen kennenzulernen. Die Arbeit als Dozent ist für ihn weit mehr als nur Broterwerb oder Beschäftigung mit der Fotografie. Ein Workshop ist in seinen Augen vor allem immer ein außergewöhnliches Zusammentreffen mit Menschen, eine kleine Gemeinschaft auf Zeit. Und so ist der Iserlohner nicht nur Fotograf, sondern auch ein hervorragender Gastgeber. Mit seiner herzlichen, jungenhaften Art schafft er eine entspannte Atmosphäre. Alle Teilnehmer sollen sich wohl fühlen und sich über die Freude an der gemeinsamen Passion und den Austausch in der Gruppe fachlich weiterentwickeln.

Teacher

Gris
Aquarell, Architektur, Landschaft, Wasse...

Wer mit Gris arbeitet, der lernt einen faszinierend vielschichtigen Menschen kennen. Als studierter Lehrer hat er gelernt, sein Können an andere weiterzugeben. Der Entertainer und Musiker Gris sorgt immer wieder für originelle und humorvolle Momente. Workshops mit Gris sind deshalb immer eine Mischung aus klassischen Inhalten, professioneller Vermittlung und einem großen Anteil Humor und Originalität. In seinen Gruppen mischen sich junge Teilnehmer, die vor allem den Musiker Gris kennen, mit Gästen, die von einem faszinierenden Zeichner und Maler Anregungen für die eigene künstlerische Arbeit mit auf den Weg nehmen wollen. Mit seiner Lockerheit schafft Gris Kurse für eine bunte Mischung aus Teilnehmern mit perfekt-harmonischer Atmosphäre.

Teacher

Hans-Christian Sanladerer
Acryl, Aquarell, Figurativ, Portrait

“Was ich nicht kann, das kann ich lernen”, ist das Motto für H.-Christian Sanladerers kurvenreiche Karriere: Als Grafikdesigner, Illustrator, Cartoonist und Produktdesigner hat er gearbeitet. Und schließlich auch als Online-Redakteur, Urban Sketcher und Dozent. Seinen Erfahrungsschatz gibt er mit großer Begeisterung und der ihm eigenen Kommunikationsfreude weiter. In seinen Kursen holt er Menschen mit ganz unterschiedlichem Kenntnisstand ab. Für Anfänger mit Grundkenntnissen wie Fortgeschrittene ist er ein sehr kompetenter Ratgeber.

Teacher

Heike Kollakowski
Hand Lettering, Bulletjournal, Sketchnot...

Mit ihrer sympathischen Art begleitet Heike Kollakowski in ihren Kursen sowohl Anfänger als auch Fortgeschrittene auf eine wunderbare Reise in die Welt der gezeichneten Buchstaben. In lockerer Atmosphäre merkt man schnell, wie viel Spaß es ihr macht, ihr Wissen und Können weiterzugeben. Sie legt großen Wert darauf, die Kursteilnehmer individuell zu motivieren. Und weil sich der Weg zum Ziel unterscheidet, hat sie für jeden die passenden Tipps und Anregungen, sodass jeder die Freiheit zur eigenen Entfaltung hat.

Teacher

Heike Mörschel
Fassmalerei, Shabby Chic, Upcycling

Bereits in früher Kindheit sammelte Heike Mörschel die alten Möbel ihrer Großeltern und hatte Freude daran zuzusehen, wie sie sich unter ihren Händen in etwas Neues verwandelten. Schon damals reizte sie der Charme gebrauchter Alltagsgegenstände, den diese durch Ihre Arbeit bekamen. Heute führt genau jene Arbeit die vielen Facetten von Heike Mörschel zusammen: Ihre Ausbildung als Designerin, genau wie die Zeit als freischaffende Künstlerin und ihr pädagogisches Talent. Unter dem Motto „Weg vom Konsum - Hin zum Wiederverwerten“ bietet sie mit Leidenschaft Kurse zur Fassmalerei an. Durch ihre herzliche Art und die Erfahrung als Yoga-Lehrerin hat die Zeit des kreativen Schaffens stets auch eine entschleunigende, sinnliche Wirkung auf die Teilnehmer.

Teacher

Heinz Teufel
Fotografie

Leben und Arbeit – das lässt sich beim Philosophen unter den Fotografen nicht trennen. Seinem besonderen pädagogischen Engagement ist es zu verdanken, dass das Umweltfotofestival „horizonte Zingst“ ins Leben gerufen wurde. Als Mitbegründer hat er die Fotografie als Leitthema des Kurortes etabliert und wurde 2017 für dieses Engagement geehrt. Seit mehreren Jahrzehnten vermittelt er in Workshops seine Vorstellungen über Fotografie, Gestaltung und Philosophie. Mit seiner „Schule des Sehens“ möchte er Menschen an die Bildgestaltung als künstlerische Interpretation der Wirklichkeit heranführen. So wird in seinen Kursen die Kamera stets als kreatives Werkzeug verwendet.

Teacher

Isolde Folger
Abstrakt, Acryl, Landschaft, Mischtechni...

„Malerei ist mein Lebenselixier“. Dieses Lebensmotto prägt auch Isolde Folgers Tätigkeit als Dozentin. Durch ihre dynamische, lebensfrohe und sympathische Art fördert sie Talente. In ihren Kursen herrscht eine positive Stimmung. Sie schafft es, ihre Kursteilnehmer mitzureißen und mit ihrer Begeisterung anzustecken.

Teacher

Jupp Linssen
informell, Abstrakt, Mischtechnik

Jupp Linssen ist ein international bekannter Maler – und doch völlig zugänglich. Seine lockere, humorvolle und tiefgründige Art, zeichnen den gebürtigen Niederrheiner aus. Teilnehmer seiner Kurse fordert er auf eine sehr kommunikative Weise heraus. Es bedarf schon einer Portion Experimentierfreunde, denn gelegentlich kommen weder Zeichengeräte noch Pinsel zum Einsatz, sondern die bloßen Hände. Jupp Linsen ist ein hervorragender Rhetoriker und liebt die konstruktive Diskussion. Er legt nicht jedes Wort auf die Goldwaage aber er hinterfragt die Dinge. Immer wieder gelingt es ihm, bei Gesprächspartnern gängige Ansichten oder Klischees durch neue Perspektiven zu ersetzen.

Teacher

Katja Angenent
Kreatives Schreiben, Schreiben

Schon in der Grundschule wollte Katja Angenent Schriftstellerin werden. Dann wurde ihr klar, dass diese Tätigkeit ohne stundenlange Stillsitzerei nicht auszuführen sein würde. Sie verwarf den Gedanken und arbeitete jahrelang als Journalistin und Redakteurin. Seit einigen Jahren folgt sie wieder ihrer Passion. Die Begeisterung für die Schriftstellerei gibt sie in lebendigen Workshops weiter. Grundlagen und Techniken vermittelt sie anschaulich und mit leichter Hand, Fortgeschrittene Teilnehmer werden gezielt auf ihrem individuellen Weg unterstützt.

Teacher

Mark Robertz
Architektur, Fotografie, Landschaft, Nat...

Naturverbunden, sensibel, geerdet. Mark Robertz beobachtet, hört zu und packt an. Er genießt die Natur mit ihren stillen und intensiven Momenten. Seine ruhige Art lädt ein, sich unterwegs Zeit zu nehme und auf die wesentlichen Dinge zu achten. Ein ‚unmögliches‘ Motiv? Mark Robertz findet immer einen Weg – „Geht nicht!“- gibt es bei ihm nicht. Seine Neugier treibt ihn. Seinen Kursteilnehmern gegenüber ist der humorvolle Dozent konstruktiv und direkt, lässt dabei aber Raum für Eigenes.

Teacher

Martina Haußmann
Collage, Mischtechnik, Portrait, Figurat...

Die Malerei ist für Martina Haußmann Lebensfreude, pure Entspannung und eine abenteuerliche Reise weg vom Alltag. Das Lebensbejahende überträgt sie auf ihre Kursteilnehmer. Sie bezeichnet sich selber als humorvolles und fröhliches „Weibsbild“. Ihr Credo: „Jeder Mensch ist kreativ: Wenn man seinem Inneren Freiraum gewährt, dann finden die Ideen den Ausgang von ganz alleine“. Die Ideen gehen Martina nie aus in ihren fröhlichen und lockeren Kursen, in denen das Lachen genauso dazu gehört, wie das kreative Schaffen.

Teacher

Melanie Derks
Fotografie, Abstrakt, Grundlagen, Landsc...

Melanie Derks ist durch und durch Foto-Profi und ein großes Organisationstalent. Sie hat sich eine Existenz als Fotografin aufgebaut, eine Fotoschule und ein Foto-Event gegründet und ist obendrein als Olympus Botschafterin engagiert. Sie ist eine sympathische, fröhliche und begeisterungsfähige Frau. Sie lebt für die Fotografie und das spürt man in ihren Kursen, die das breite Spektrum der Fotografie umfassen: Technik, Bildfindung und Bildaufbau, Licht und Bildbearbeitung. Melanie Derks unterstützt jeden Teilnehmer individuell und verkauft keine Patentrezepte. Viel wichtiger ist ihr der Kenntnisstand des einzelnen Gastes.

Teacher

Michael Schultes
Architektur, Fotografie, Landschaft, Los...

Inspiriert von den Fotorealisten, begann Michael Schultes früh, zu malen und gewann sogar einen Preis der Stadt Wiesbaden. Zur Fotografie wechselte er in dem Glauben, er könne ein Bild schneller vollenden (was sich später als Irrtum herausstellte). Bis heute nähert der Optimist Schultes sich seinen Aufnahmen auf zwei ganz unterschiedlichen Wegen: Er plant ein Bild, oder er entdeckt es ganz zufällig. Immer auf Reisen zu sein, ist Michael Schultes wichtig – im direkten und im übertragenen Sinne. Und so nähert er sich auch seinen Teilnehmern mit einer gehörigen Portion Neugier. Sein Wissen gibt er gerne weiter, um dann mit guten Bildern ‚belohnt‘ zu werden. Auszeiten von der Fotografie verbringt der knapp 2m-Mann mit Renovierungsarbeiten in seinem Haus.

Teacher

Monika Reiter
Acryl, Abstrakt, Tusche, Blumen, Natur,...

In Monika Reiters Kursen merkt man sofort, dass sie gern und leidenschaftlich unterrichtet. Vor allem Einsteiger nimmt sie an die Hand und ermöglicht Ihnen schnell erste Erfolge. Spielerisch führt sie in die unterschiedlichen Techniken ein und baut Hemmungen schnell ab. Man erlebt die ruhige und sympathische Künstlerin zufrieden, wenn es Teilnehmern gelingt, die eigene Handschrift zu finden und individuell gestaltete Bilder mit nach Hause zu nehmen. Interessante Gespräche und geselliges Beisammensein genießt sie sichtlich. Der Clou: in Monika Reiters Kursen darf ruhig mal gesungen werden. Liederbücher hat sie auf jeden Fall dabei!

Teacher

Nicolas Alexander Otto
Fotografie, Architektur, Nachtfotografie

Die Erfahrung als Dozent kommt Nicolas Alexander Otto bei seinen Fotokursen zugute: Didaktisch aufgebaut und gut organisiert geht er mit minutiöser Planung und Durchführung seiner Fotoprojekte auch individuell auf die Bedürfnisse der Teilnehmer ein, um für jeden die optimalen Lernbedingungen zu schaffen. Egal ob Anfänger oder Semi-Professioneller, er hat immer die richtigen Kniffe parat. Bei aller systematischen Herangehensweise verfügt er aber auch über eine gesunde Portion Improvisationstalent und Humor, um bei allen Launen des Wetters die stetig wechselnde Landschaft auf den Sensor zu bannen.

Teacher

Peter Hoffmann
Zeichnen

Seit fünfzehn Jahren arbeitet Peter Hoffmann als Designer und Illustrator für Magazine, Bands, Fernsehsender und Agenturen. Der Wahl-Kölner zeichnet jeden Tag, unterrichtet an verschiedenen Hochschulen und stellt regelmäßig aus. So vielseitig seine Aktivitäten als Gestalter sind, so wichtig ist es ihm, sich in Ruhe auf sein Gegenüber einstellen zu können. Dabei ist er aufmerksamer Gesprächspartner und erfahrener Lehrer, der sehr individuell und konkret auf die künstlerischen Anliegen der Kursteilnehmer eingeht. Klare, präzise Sprache verbindet er mit hintergründigem Humor und schafft so eine heitere und gleichzeitig konzentrierte Atmosphäre, in der es sich bestens zeichnen lässt.

Teacher

Raimund Pallusseck
Abstrakt, Acryl, Landschaft, Mischtechni...

Raimund Pallusseck ist ein ruhiger, intellektueller und tiefgründiger Mensch, der seine Inspiration aus der Musik, der Poesie und der Literatur zieht.Es fällt ihm leicht, einen ‚Draht‘ zu seinen Kursteilnehmern herzustellen. Mit großer Aufmerksamkeit und Empathie begleitet er die Gäste. Angetrieben wird er vom Wunsch, sein Wissen weiterzugeben und bei Schülern das zu erwecken, was ihm selbst die Kunst bedeutet: Lebenswärme, ein Glücksgefühl. Raimund Pallusseck ist eher leise. Umso angenehmer ist es, ihm zuzuhören. Kurse bei ihm gleichen immer einem persönlichen Gespräch.

Teacher

Ralf Kleff
Drohnen-Fotografie, Copter, Drohne, Luft...

Die Fotografie ist für Ralf Kleff Beruf und Leidenschaft zugleich. Dabei will er nicht nur mit seinen Bildern begeistern, sondern als Dozent sein Wissen an diejenigen weitergeben, die sich dem kreativen Hobby Fotografie verschrieben haben. In viele Workshops und Coachings präsentiert er sein Fach- und Insiderwissen rund um Fotografie und Bildbearbeitung und hilft Hobbyfotografen, ihr Können zu perfektionieren - zu Land und in der Luft mit dem Multikopter.

Teacher

Renata Schepmann
abstrakt, Mischtechnik

Renata Schepmann ist ein positiver Mensch, immer gut gelaunt und ein Lächeln auf den Lippen. Neben ihrer Passion für die Kunst gilt Ihre Liebe dem treuen Jagdhund "Beuys". In ihren Kursen legt sie großen Wert auf die individuellen Bedürfnisse der Teilnehmer. Getreu dem Zitat von Joseph Beuys - „Jeder ist ein Künstler“ - fördert sie vorhandenes Talent, schafft Unsicherheiten aus dem Weg und führt alle zielsicher zur eigenen, individuellen Schaffenskraft.

Teacher

Ricarda Laber
Abstrakt Farben / Strukturen selbst herg...

Als Familienmensch und Mutter von 3 Kindern liebt Ricarda Laber es, Menschen um sich zu haben und mit ihnen zu lachen. Mit Freude, Einfühlungsvermögen und Geduld vermittelt sie ihr Wissen, erklärt, hört zu, widmet sich jedem einzelnen Teilnehmer. Immer wieder begeistert sie sich für neue Entdeckungen, überraschende Effekte und Experimente und gibt diese gerne an andere weiter. Ihre Kursteilnehmer werden ermuntert, sich ohne Angst auf ihre Intuition zu verlassen, mutig Neues auszuprobieren und sich frei und entspannt auf die Suche nach einem eigenen Ausdruck zu machen. Dabei ist der Austausch untereinander sehr wichtig. Das gemeinsame kreative Tun soll einfach auch Freude machen und Entspannung bringen.

Teacher

Robert Sueess
Acryl, Abstrakt, informell

Wer Robert Süess zunächst vor sich sitzen sieht, in seiner heiteren Ruhe und Gelassenheit, wird überrascht sein, sobald er ihn in einem Workshop erlebt. Es ist ein Schauspiel der besonderen Art, sobald er sich der Leinwand widmet. Kein Kalkül, kein Zögern, keine Halbherzigkeiten. Experimentierfreude ist ein Wesenszug des Künstlers: Robert Süess ist großzügig. Seine Teilnehmer profitieren von dieser Offenheit. Bereitwillig spricht der Dozent über Technik und Material, über Tricks und Erfahrungen und sorgt so für große Fortschritte bei seinen Gästen.

Teacher

Sebastian Gothe
Aquarell, Architektur, Landschaft

Der Franke Sebastian Gothe ist lebhaft , neugierig und immer in Bewegung. Er hat einen großen Teil seines beruflichen Lebens im Ausland verbracht und liebt es, Geschichten von seinen Reisen und Begegnungen zu erzählen, dabei kann er viel Energie und Witz entwickeln. Er unterrichtet für sein Leben gern und hat Lehrerfahrung an drei verschiedenen Hochschulen gesammelt. Seine Kurse sind bewusst auf Anfänger zugeschnitten, „weil Anfänger schnell große Fortschritte machen“. Dabei geht es ihm genauso um die Vermittlung solider Grundlagen wie um den Prozess des Malens und Zeichnens und die damit verbundene Konzentration und Entspannung.

Teacher

Sigrid Artmann
Abstrakt, Acryl, Kalligrafie, Mischtechn...

Sigrid Artmann ist selbstbewusst und voller Energie. Vor allem begeistert sie sich für Schrift und Kunst. Ihre Leidenschaft für das Gestalten gibt sie gerne weiter. So springt in ihren Kursen schnell der Funke über. Der Austausch untereinander ist ihr wichtig. Das ist für die Gruppe, aber auch für sie selber sehr inspirierend. In ihren Kursen wechseln sich gerne wilde Freiheit im kreativen Tun mit einem konzentrierten Üben und Verfeinern der eigenen Ausdrucksformen ab. Dieser Kontrast zwischen Ruhe und Bewegung machen ihre Kurse – und das Leben – so spannend.

Teacher

Sonja Neumann
Öl, Landschaft, Stillleben, Acryl, Figur...

Die dreifach-Mutter Sonja Neumann ist ein fröhlicher Mensch und begegnet Kursteilnehmern auf einer persönlichen Ebene. Neben der Malerei sind Gesundheit und Familie wichtige Themen für die sportliche Künstlerin. Ihre positive Ausstrahlung ist ansteckend. Neben der Wissensvermittlung kommt der Spaß beim Malen nie zu kurz. Ehrliche, wertschätzende Bildkritik wird kombiniert mit klaren, strukturierten Anleitungen. Sonja Neumann gibt auf inspirierende Art ihre Erfahrungen aus der Zeit als ‘Daily Painter’ weiter, spricht über die Kunst der täglichen Motivation und ermöglicht Gästen einen neuen Blick auf die eigene Arbeit.

Teacher

Stefanie Etter
abstrakt, Resin

Kunst bestimmt das Leben von Stefanie Etter. Ihre Mal- und Unterrichtsweise basiert auf ihrer Ausbildung als Kunsttherapeutin. Sie führt sowohl Anfänger als auch erfahrene Künstler in die vielfältigen Möglichkeiten ein, die das spannende Medium Resin bietet. Das Motto von Stefanie Etter lautet: „Erfahren. Entdecken. Erleben.“ Es wird gelehrt, gestaltet, gestaunt und gelacht. Erfolgsdruck? Gibt es bei und mit ihr nicht. Es geht um den Prozess des Erschaffens, darum, sich zu entfalten und auszudrücken. Bei ihr geht es besonders um die Freude an der Kunst.

Teacher

Susanne Hohaus
Aquarell, Landschaft

Susanne Hohaus ist ein Naturmensch. Sie liebt ihren kleinen verwunschenen Garten in dem sie viele Abende mit einem Glas Wein vor der Feuerschale verbringt. Im Sommer findet man sie in der Dunkelheit mit der Taschenlampe durch den Garten streifen, um ihn vor den Schnecken zu schützen. Im Alltag eher ruhig und zurückhaltend, blüht Susanne Hohaus beim Malen auf. Geduldig auf die Anliegen ihrer Kursteilnehmer einzugehen und sensibles Betrachten sind für sie besonders wichtig. Mit ihrer unkomplizierte Art schafft sie eine angenehme, entspannte und konzentrierte Atmosphäre.

Teacher

Szilard Huszank
abstrakt, Landschaft, Öl

Szilard Huszank ist schon im Kindesalter durch seine künstlerischen Fähigkeiten aufgefallen. Durch die Förderung seines damaligen Kunsterziehers, war sein beruflicher Weg schon früh von Entschlossenheit geprägt. Malereistudiengänge in Budapest, Nürnberg und Marseille haben seine Entscheidung bestätigt und seine Perspektive bezüglich der aktuellen zeitgenössischen Tendenzen erweitert. Mit großer Hingabe gibt er seinen Studenten und Schülern diese Erfahrungen weiter, wobei er den Schwerpunkt eher auf den Weg als auf das Ziel legt.

Teacher

Tania Strickrodt
Abstrakt, Acryl, Mischtechnik, Öl

Mit Tania Strickrodt zu arbeiten, heißt spielerisch die Kreativität zu entdecken. Mal arbeitet sie in intensiven Malaktionen wie im Sinnesrausch, um starke Emotionen in leidenschaftlichen Schwüngen auf die Leinwand zu knallen, mal gibt es die ruhigen Momente des Lauschens, um den richtigen Impuls zu spüren. Die Malerin arbeitet spontan und sehr emotional. So entstehen kraftvolle Arbeiten als unverfälschter Ausdruck eines Moments. Es gibt keinen Zwang, etwas tun zu müssen. In den Kursen von Tania Strickrodt ist alles erlaubt. Sie ist eine sehr warmherzige Frau, der es wichtig ist, dass ihre Teilnehmer sich wohlfühlen und ihre Kreativität entdecken.

Teacher

Thomas Kögl
Fotografie, Bildgestaltung, Grundlagen

Thomas Kögl ist ein durch und durch neugieriger Mensch, der die Welt begreifen möchte. Die Bildanalyse und die Beschreibung von Kriterien für die Bildgestaltung ist zu seiner Passion geworden. Seine Kurse sind lebendig, praxisorientiert und nie theorielastig. Auf kurzen Exkursionen wird entdeckt, fotografiert und diskutiert. Ruhig und anschaulich führt der Hochschullehrer durch sein Spezialgebiet und steckt die Gruppe schnell mit der Begeisterung für die Regeln der professionellen Bildgestaltung an. Dabei holt er jeden Teilnehmer da ab, wo er steht, und setzt die Schwerpunkte je nach Interesse der Gruppe.

Teacher

Till Lenecke
Aquarell, Architektur, Landschaft

Till Lenecke ist ein wahrer Lebens​künstler. Gezeichnet hat er schon als Kind. Das geplante Studium nach den Abitur ließ sich aber nicht ermöglichen. So arbeitete er als Drucker, im Kindergarten und war als Seemann in aller Welt unterwegs. Endlich mit 39 Jahren studierte er Kommunikationsdesign und arbeitet fortan als Comiczeichner und Illustrator. Till Lenecke ist stets offen, umgänglich, jugendlich und bescheiden. Sein Skizzenbuch ist sein ständiger Begleiter, kein Wetter ist zu schlecht und kein Rucksack zu schwer, um nicht damit auf Entdeckungsreise zu gehen.

Teacher

Ulrike Int-Veen
Collage, Mischtechnik, Abstrakt, experim...

Ulrike Int-Veens Motto lautet: „Malerei ist das sichtbar gemachte Gespräch zwischen Malerin und Bild, das zeigt, was Worte nicht ausdrücken können“. In der speziellen Verwendung von Materialien und Farben setzt sie sich mit ihrer Heimat, dem Ruhrgebiet, auseinander. Inspirationen holt sie sich aber vor allem direkt in der Natur, „wo alles schon vorhanden ist – man muss sich nur entscheiden“. Als Dozentin gibt sie ihre umfangreichen Erfahrungen gern weiter und geht einfühlsam und individuell auf die Teilnehmer und ihre Malziele ein. Der Dialog, den sie für ihre Malerei als treibende Kraft begreift , ist ihr auch mit anderen Menschen wichtig.

Teacher

Wilfried Ploderer
Acryl, Figurativ, Öl, Portrait, Stillleb...

Seine umfangreichen Erfahrungen in den unterschiedlichsten Kunstformen und seine jahrelange Auslandserfahrung machen Wilfried Ploderer zu einem vielseitigen Dozenten. So erlernt man bei ihm von Bleistift bis hin zur Spraydose alle Techniken. In der Kunst fasziniert ihn alles, und so probiert er auch selber immer noch gerne viel aus. Sein gesammeltes Wissen gibt er in seinen Kursen mit einer guten Portion Wiener Charme und viel Humor weiter – der Spaß kommt bei ihm mit Sicherheit nicht zu kurz. Gleichzeitig galant und sehr kommunikativ vermittelt er die scheinbar schwierigsten Sachverhalte. Er ist ein Mensch, der das Leben in vollen Zügen genießt.